O gosto pela fotografia vem desde a minha infância, quando ganhei uma câmera descartável e me divertia fotografando amigos. Mas o real encanto surgiu na faculdade de Jornalismo e aumentou ainda mais quando trabalhei nos laboratórios de fotografia analógica em três grandes universidades do país.
Durante esse tempo, em que a fotografia era apenas uma paixão, entendi que precisava me dedicar a projetos fotográficos. Foi só depois de um pequeno projeto pessoal sobre o manguezal do Rio Ceará e o avanço da comunidade em vulnerabilidade social na região, que encontrei meu caminho. Em seguida, viajei por três meses ao longo de quase todo Rio Amazonas: de Belém até Iquitos na selva peruana. E hoje, revendo esse material, surgiu a ideia do projeto "A outra margem do rio", em processo de edição.
No final de 2020, veio o primeiro reconhecimento ao receber o troféu de melhor foto de gastronomia no festival Brasília Photo Show, com a foto "Preparando a Massa", a única que apresentava movimento e realizada na cozinha durante o expediente normal do restaurante.
Em 2022, com o projeto "Strong Butterfly", fui escolhido como melhor autor na exposição WOW-Worlds of Women, no festival Trieste Photo Days na Itália, pela icônica fotógrafa Susan Meiselas, presidente da Magnum Fundation e referência mundial em fotografia documental. O festival contou com a participação de fotógrafos de várias nacionalidades.
Na ocasião, Susan Meiselas destacou o espírito colaborativo e a delicadeza inspirada na vivência universal feminina tecendo seu comentário sobre o projeto: "Acho que há uma gama completa do que a fotografia pode ser para todos nós que fazermos fotografias. E para aqueles de nós que olhamos fotografias".
O projeto acompanha a trajetória de Paula Fortes no tratamento do câncer de mama. Envolve corpo, identidade e faz alusões a obras clássicas de Caravaggio, Matisse, Frida Kahlo, Tarsila do Amaral, entre outros.
No ano seguinte, no festival Pink Lady Food Photographer of the Year 2023, fui finalista com a fotografia "Bring Home the Harvest", em exposição no The Royal Photographic Society em Bristol, Inglaterra. A imagem foi inspirada na pintura "Des Glaneuses", de Jean-François Millet.
Em 2024, fui finalista no Prêmio Portfólio FotoDoc com o projeto "Crisálida", que também narra quatro anos do tratamento de Paula Fortes. Inspirado em referências artísticas para criar uma conexão simbólica e emocional com espectador por meio de uma compreensão mais profunda da doença.
Minha fotografia busca esse diálogo entre a arte e os valores universais de resistência, empatia e beleza. Mesmo quando o trabalho é colaborativo, gosto de narrativas que provocam sensações para além da estética, que envolvam o espectador numa conexão entre memória e significado. Paralelo a isso, meus projetos recentes apresentam uma introspecção minimalista e etérea, cujo silêncio visual envolve uma profunda leitura do olhar.
Ainda em 2024, fui codiretor e roteirista do documentário "Nada Sobre Nós Sem Nós", junto com Billy Saga, pela Natura Musical. Nele, narramos 20 anos de história do "Movimento Superação" uma ONG de pessoas com deficiência. O doc foi veiculado no canal de TV a cabo NOW e no Claro TVMais. E assumi o cargo de Professor/Tutor na disciplina de Fotografia Aplicada à Perícia Grafotécnica online para o curso de Pós-graduação em Perícia Grafotécnica nas Construções Gráfica Raras na Universidade Unileya.
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Em outubro de 2025 estive na 12ª Mostra da Exposição Arte em Foco da Galeria Via Parque. No mês seguinte, em dezembro deste mesmo ano, fui destaque em página dupla na 15ª dição da Revista Arte e Estilo, distribuida para arquitetos e decoradores de todo Brasil e também de Nova York.
Valorizando a importância da formação e pesquisa para ampliar as perspectivas da linguagem visual, investi em conhecimento. Sou formado em jornalismo pela Universidade Anhembi Morumbi e curso superior em criação de roteiros, pós-graduado em Midia Informação e Cultura pelo Celacc/ECA-USP.
Participei de diversos cursos de fotografia dos quais destaco:
​​​​Curso Presencial “Do Híbrido ao Preto e Branco” com o fotógrafo Walter Firmo:
Reconhecido por seus retratos de icônicos nomes da música brasileira e do seu compromisso com a representação negra. Obrigatório para compreender a fotografia artística e documental brasileira.​
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Masterclass presencial em Trieste na Itália com o fotógrafo Tony Gentile:
Renomado fotógrafo italiano que cobriu pelo Vaticano as viagens de três Papas pelo mundo, documentou "La Guerra" o período dos ataques da máfia contra o Estado italiano e, a copa do mundo da Fifa 2006.​
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Masterclass presencial em Trieste na Itália com o fotógrafo Joe Patronite:
Fotojornalista americano, três vezes indicado ao Pulitzer de Fotografia, com trabalhos documentais de longo prazo como "My Americana", "Dia de Los Muertos" e sobre a doença de Alzheimer. Sua filosofia fotográfica prioriza a singularidade do cotidiano numa perspectiva sensível de reflexão e autenticidade dos seus sujeitos.​
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Seeing Through Photographs pelo MoMa de Nova York:
O curso apresenta 180 anos de história da fotografia, oferecendo fundamentação teórica sólida e crítica, por meio da perspectiva curatorial e análises das mais de 100 obras fotográficas do museu.​
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Aluno e assistente dos fotógrafos Alexander Landau, o mestre da luz de fotografia de alimentos. E Mauro Rich, premiado fotógrafo publicitário.​
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Curso Online Light Master Photography pelo Saibalá:
Ministrados por renomados fotógrafos brasileiros como, Cássio Vasconcelos, Gal Oppido, German Lorca, João Caldas, Luis Crispino, Renata Castello Branco, Renato Stockler e tantos outros.​
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Curso Online Sesc-Digital Fotografia e Cidades com o fotógrafo Cristiano Mascaro:
Ganhador do Prêmio Internacional Eugène Atget. O curso é focado no olhar crítico para fotografia urbana e arquitetônica desenvolvendo competências e metodologia de projetos documentais autorais.​
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Curso Online “O Fotografo Artista” com a fotógrafa e historiadora de arte Kat Chiluta:
Baseado em uma formação cultural e artística aplicando conhecimentos da história da arte na fotografia contemporânea.​